12月9日,浙江小百花越剧团传统戏《白兔记》在宁波逸夫剧院演出。全场近千个座位在演出前一个半月全部售罄,大批戏迷前呼后拥、“围追堵截”的场景,完全不亚于流量明星出场,不禁让人回忆起当年越剧鼎盛风光时所受到的礼遇。
散场后在演员通道等待的观众 王强/摄
这一切,很大原因是由于演出名单中有一剂“票房灵药”——陈丽君。而当晚,陈丽君甚至并不是主演,只是剧中“三号人物”咬脐郎。
陈丽君饰演的“咬脐郎”展示腿功 王强/摄
近几个月,因新国风·环境式越剧《新龙门客栈》爆火,越剧界骤然迎来一个能带来“泼天富贵”的机会。由“君霄cp”(陈丽君、李云霄)领衔的场次一票难求不说,凡有“老公姐”陈丽君参与的演出,无论在哪座城市,几乎都是售罄状态。
传统戏曲在票务市场很少这样战绩显赫。据宁波逸夫剧院负责人回忆,十几年来,除了少数几场越剧名角集体参与的大型演出,以戏曲为主营业务的逸夫剧院极少见到这样的场面。
谢幕时台下场面 王强/摄
不止于陈丽君
以宁波逸夫剧院《白兔记》为例,流量的攀升呈现一条明显曲线。12月9日的演出在三个月前开票,开票时情况平平,这一点从剧场定价中也可以看出——最低50元,最高280元,是一场普通越剧演出的正常价位。
两个月前,票房突然“动”了起来,而那时,正是陈丽君凭《新龙门客栈》中“玉面郎君”贾廷角色在抖音、小红书出圈,一日日俘获芳心之时。再后来,观众开始蜂拥而入,庞大的粉丝基础形成超强购买力,他们疯狂搜索凡有陈丽君出现的各地演出,像追星、追演唱会一样,把票一张一张买空。
对剧院来说,这样的“富贵”显然也未曾料到。一般情况下,宁波逸夫剧院的戏曲演出青年观众与老年观众比是2:8,而当晚直接掉了个头,变成8:2。大量穿着时髦、青春活力的观众走进“古老”的逸夫,成为剧场的生力军。
“李三娘”郑晓的长水袖 王强/摄
虽然很多年轻观众是为“追星”而来,但当他们身处剧场,用一种新鲜的、好奇的、投入的眼光去看《白兔记》这样一场极为“传统”的剧目时,他们同样会为李三娘所受的屈辱心痛,也为陈丽君所饰演的“咬脐郎”的纯善感动。
他们将掌声不加吝啬地献给李三娘水袖与清板唱段,献给“咬脐郎”的翎子功和腿功,也献给“后妈”岳氏夫人的宽厚与仁爱。传统戏曲蕴藏的真善美,对人性的调侃和剖析,一次次在剧场引发观众的共鸣与共情。
“说说我目前的状态吧,质疑我奶,理解我奶,超越我奶,震惊我奶。”有观众在散场时感叹。
因陈丽君而来,却不止于“陈丽君”,这或许正是剧场和剧团最欢喜看到的场面。
流量,更要“留量”
“观众是简单的。戏好看,人好看,便是最直接的流量密码。”宁波逸夫剧院票务负责人表示。
工作与学习之余,艺术本身是一种“锦上添花”。流量为王的时代,博流量容易,留“流量”难。
2014年“君霄cp”的《步步惊心》 顾嘉懿/摄
某种程度上说,《新龙门客栈》的成功,是幕后推手茅威涛长期坚持拥抱年轻人之后的结果。约在10年前,李云霄、陈丽君这批“小百花班”从戏校毕业,茅威涛为他们选择的毕业大戏是当时正红的《步步惊心》。李云霄演“若曦”,陈丽君演“四爷”,这台演出也曾于2014年11月走进过宁波逸夫剧院。
《新龙门客栈》陈丽君 顾嘉懿/摄
当时,新一代的“小百花”初出茅庐,新媒体传播没像现在这样火爆,越剧《步步惊心》取得的影响力是有限的。蝴蝶剧场落成后,茅威涛也试图推出驻场演出《三笑》,后遇疫情冲击不了了之。但一贯高举“创新”的大旗浙江小百花没有放弃,直到迎来《新龙门客栈》,等到李云霄、陈丽君这对着力培养的演员能够用一个较为成熟的状态面对、迎接观众。
迎来“流量”,最怕后继乏力。好在陈丽君身上有戏、有角色、有演出,不仅有新编戏,也有传统戏,以及传统复排剧目。《新龙门客栈》背后,有《陈三两》、有《何文秀》、有《汉文皇后》、有《五女拜寿》……由她主演的越剧电影《汉文皇后》也将于12月18日登陆大银幕。当观众像杜丽娘一样推开后花园的门,会看到里面春光如许,应接不暇。而这恰恰也是传统戏曲的魅力所在。
《新龙门客栈》谢幕时的陈丽君(右) 顾嘉懿/摄
当然,从观看者变成欣赏者依然需要一个过程。传统戏曲“门道”诸多,领略其中精华需要引路人。“陈丽君”背后,呼唤更多来自剧团的专业人士以及社会上的“自来水”,承担其中传播、解读、推广的职责。
从白先勇携昆曲《牡丹亭》进校园,到曾小敏粤剧电影《白蛇传·情》风靡,年轻观众一次次地接住了传统戏曲抛来的橄榄枝。传统文化的传扬在当下可以说正逢其时,能否把握这样的“窗口”,则要看“风向哪边吹”以及“修行在个人”了。
据了解,宁波逸夫剧院有意争取明年5月将李云霄、陈丽君主演的新版《梁祝》邀请到宁波。届时,“流量”又会呈现什么样的场面?不禁令人期待。
来源:宁波文化广电旅游