2023年已到岁末,“拉赫年”也接近尾声。12月16日晚,宁波交响乐团纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年压轴音乐会在宁波大剧院上演。中央歌剧院音乐总监、首席指挥杨洋与青年钢琴家左章携手宁交致敬“青春拉赫”!
当晚的音乐会演绎了作曲家拉赫玛尼诺夫的两部青春时期之作:《升F小调第一钢琴协奏曲》和《d小调第一交响曲》。
指挥 杨洋
在雄壮的铜管号角声中,钢琴家左章奏出乐章序奏为音乐会拉开序幕,双八度的跨越充满紧张激烈的戏剧张力。抒情性的第一主题由弦乐带来,优美的旋律线条与钢琴的分解和弦都带有典型的拉赫玛尼诺夫的浪漫特色。
钢琴家 左章
左章充满激情与富有表现力的表达,将独具风格的三个乐章诠释得扣人心弦,充分展现了这部作品的青春气质。第一乐章主题如梦似幻,又带有拉赫玛尼诺夫特有的忧伤气质。第二乐章,自由的浪漫曲式,弦乐与钢琴相辅相成,旋律时而平静,时而波动,时而华丽,时而舒缓。第三乐章,钢琴部分的华丽音型,使得整个乐章充满了狂欢节的气息,强而有力地结束。
《升f小调第一钢琴协奏曲》作于1890-1891年,是拉赫玛尼诺夫在莫斯科音乐学院上学时的作品,可以说他是初出茅庐时的第一部作品。在25年后的1917年,拉赫玛尼诺夫将其彻底改写。
这部作品以其独特的青春气质以及充沛的生命力,始终名列许多杰出钢琴家的保留曲目之列。但对于很多钢琴家来说弹好拉赫玛尼诺夫的作品依然是难以实现的梦想,仅是这些音乐对身体机能的极高要求就已经让人望而却步,更不必提作曲家在这些作品里达到的思想深度与音乐性。
左章曾在接受《天府艺展》采访时说:“对我来说,作为作曲家的“拉赫”和作为演奏家的“拉赫”完全不一样。老拉是我最喜欢的20世纪钢琴演奏家之一,我觉得他作为钢琴家就是神,我非常非常崇拜他,我是他的忠实粉丝,有他的所有唱片。每当我觉得自己在钢琴中迷失了方向,或者需要一些灵感的时候,我会把他的作品拿出来听一听,提醒我自己为什么要成为一名钢琴家。”
作为一名富有想象力和感染力的演奏家,左章以高超的演奏技艺、成熟的音乐表现力,让她在80后年轻一代的钢琴家中独树一帜。
音乐会下半场,指挥杨洋携宁交带来拉赫玛尼诺夫人生转折的作品——《d小调第一交响曲》。
这部历经近9个月创作而成的作品,首演却是一塌糊涂。究其原因,据说是首演当天指挥格拉祖诺夫喝多了,在指挥台上醉醺醺地指挥导致。同时,当时的音乐评论家对作品一无是处的评论,种种打击让拉赫玛尼诺夫身心疲惫,信心受损,甚至因此患上了严重的抑郁症。
这部他不愿提及的作品也逐渐被人们遗忘。直到他去世两年后,原始的乐谱偶然在列宁格勒音乐学院的图画书馆中被人发现,经过修订,这部作品才得以重见天日,再次上演。
这首作品饱含着一位天才少年的炽热与激情,蕴积着旺盛的生命之力。杨洋遒劲有力的指挥风格在这部作品里展现得淋漓尽致。如今,当我们再次聆听这部作品,你是否也深切地体会到拉赫玛尼诺夫无比复杂的内心。不得不信,首演失败是一次命运开的玩笑。
寒冷的天气并没有冻住观众的心,在热烈又温暖的掌声中,宁波交响乐团纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年系列音乐会完美收官。以“诗意拉赫”起始,用“青春拉赫”收尾,宁交携手诸位艺术家多方面展示了这位俄罗斯浪漫主义音乐巨匠的精彩人生篇章。