秋意渐浓的10日晚间,在宁波市文化馆117艺术中心,《向上生长》的艺术展现场,一场关于“东方与西方”,“传统美学与现代艺术”的文化沙龙在此拉开序幕。
现场由艺术家、中国美协会员张乐平女士担任主持,无奇美术馆主理人应晶辉与85后艺术家单昊作为访谈嘉宾,三个人的相遇如同璀璨的火花,照亮了思维的天空。
他们围绕“艺术与生活”、“东西方美学对话”等主题展开了一场深刻而精彩的讨论。
单昊的画作,融汇东方美学的细腻与现代艺术的感性,每一幅竹图都如同一首流动的诗篇,引人入胜。
而曾出版过《那么艺术》的应晶辉,则带着西式艺术的热情与深度,构建了一个连接东西方文化的桥梁,展现了艺术超越国界的无限可能。
如同她创办的无奇美术馆时所秉持的核心理念——即融合传统文化与现代艺术。平平无奇,却蕴含艺术的大千世界,任君畅想,无奇不有。
她分享了中国传统艺术中关于竹子的演变过程。竹子在中国传统艺术中的角色不断演变,它不仅是自然景观的一部分,更深深植根于中国文化与哲学中。
从唐代王维的“独坐幽篁里,弹琴复长啸”到宋朝苏东坡的“宁可食无肉,不可居无竹”,这些诗句不仅反映了竹子在中国传统文化中的崇高地位,也透露出古人对自然生活的向往。
接下来单昊的叙述,不仅展现了他对艺术的执着追求,更体现了他在全球化视野下对东方艺术传承与创新的理解。
他说自己之所以画竹,只因竹子作为一种独特的艺术载体,它的存在贯穿了中华文明的漫长岁月。
不仅丰富了艺术的表现手法,也成为连接过去与现在的桥梁,承载着对美好生活的向往与憧憬。而他的创作生涯,是他个人对艺术的不懈探索与实践。
这场沙龙是一次关于艺术的交流,更是一次心灵与心灵的沟通,一场思想与情感的共鸣。东方传统文化与当代艺术在此交汇,激发无限的灵感与想象。
而“趣文化馆”不仅提供了艺术爱好者们相聚交流的场所,更旨在搭建一个开放包容的平台,让每个人都可以放下心中的喧嚣,沉浸于艺术的海洋。
当夜幕降临,灯火阑珊处,宁波市文化馆117艺术中心的这场对话沙龙也落下了帷幕,但文化与思想的碰撞留下的印记长久不散。
在未来的日子里,“趣文化馆”将会继续扬帆起航,带领更多人共享艺术带来的喜悦与思考。
来源:宁波市文化馆