镇海“杨家班”，5年带出300+梨园小将

夜色如墨，镇海蛟川街道文化站四楼排练厅内灯火如昼。

一群孩子挺直身板，眼神专注地盯着前方，认真练习着行进间踢腿。

“支撑腿要稳定，腿踢过腰后运用‘寸劲’加速，行进过程中保持节奏均匀，身体不要晃动……”指导老师杨静萍倚墙而立，一边指导孩子们练基本功，一边将止痛片悄悄塞进嘴里，她腰间的旧疾如针刺骨般疼痛。

孩子们练习踢腿。图片除标注外均由沈孙晖摄

5年前，“杨家班”那10多张仰着小脸、对京剧一片空白的懵懂面孔，仿佛就在眼前。如今，这里已成为累计培育300多名“京剧小唱将”的梨园苗圃。

从街道文化站到省级大舞台，从铿锵有力的童声京韵到身韵合一的水袖翻飞……仅去年，“京剧小唱将”活动已吸引逾1万人次参与，线上线下传播量突破百万人次。

“京剧这碗‘饭’，端起了就不能轻易放下！”孩子们将杨静萍的教诲刻在了心里。那声音如涓涓细流，温柔而有力！

（一）

今年61岁的杨静萍出身于曲艺之家，她对京剧的热爱，从小就刻在骨子里，不但曾拜师学艺，还在宁波许多剧场演出过。但彼时的她未曾想到，自己的这份热爱会在退休后开花结果，滋养一代新苗。

心弦，于2018年被触动。在蛟川街道东信路社区的暑托班上，原本教孩子们唱歌的杨静萍“无心插柳”问了一句：“小朋友们，知道京剧吗？”但回应她的，是一片茫然的眼神，只有两个孩子怯生生地说在学校听过《说唱脸谱》。

那一刻，杨静萍的心仿佛被什么刺了一下——国粹瑰宝，在下一代的世界里竟如此遥远模糊！她当即放下流行歌谱，教起了《说唱脸谱》。

当孩子们兴奋地跟唱“蓝脸的窦尔敦盗御马”，追问“红脸的关公战长沙”的故事时，杨静萍看到大伙眼中闪烁的，是好奇的光芒。

杨静萍正在教学。

更大的触动，来自舞台谢幕后。每次演出结束，总有观众尤其是新镇海人找上门，操着南腔北调询问：“杨老师，我孩子能跟您学京剧吗……”

于是，一个念头在杨静萍心中破土而出，并愈加坚定——要让国粹在下一代心中重焕光彩！

2020年初，她创办了少儿京剧班，开始打造“京剧小唱将”团队，最初10多名学员中有不少来自当初那个暑托班。

但要让在动漫和游戏世界里长大的娇嫩幼苗，端起老祖宗传承千年的这碗“饭”，谈何容易？

杨静萍至今仍记得，小学员中，有一片树叶掉落肩头就被吓哭的“小公主”，有躲在角落不肯唱也不愿和任何人说话的“小透明”……更棘手的是，孩子们对京剧的了解完全是“一张白纸”，“如果我填鸭式灌输专业知识，恐怕一节课后他们就逃得一个不剩。”

孩子们认真跟唱。

为此，杨静萍选择先讲好戏文故事，让孩子对角色产生共情，从而在故事里理解人物，在模仿中体会韵味——

教《穆桂英挂帅》时，先拿绘本讲述巾帼英雄横刀立马的飒爽英姿；学《智取威虎山》前，绘声绘色道出杨子荣智斗土匪的传奇故事，让孩子模仿英雄威武亮相……当孩子兴趣的火种被点燃，杨静萍再在一句句教唱中，把转腔、咬字、留气口等专业知识融入其中。

为了让孩子爱上京剧美学，杨静萍自掏腰包购置戏服、头面等精美行头。“光一顶娘娘戴的罗帽，就花了1600元。我又请专业老师，直接来班上化妆。”当看到镜中的自己化身为穆桂英或杨子荣时，孩子们脸上的兴奋，就是对京剧之美最直观的感悟。

（二）

有人说，人生如戏，戏如人生。在学戏的年华中，小唱将们绽放着各自的人生芳华。这些收获，有戏剧般的曲折，更有戏剧般的精彩。

有人收获的，是人生努力的方向——

3年前，酷爱唱歌的二年级湖北男孩王俊弛因为声线优越，被杨静萍看中，妈妈也鼓励他加入。小家伙还以为进了合唱团，入团后才发现“被骗了”。对京剧无感的他学戏时“人在心不在”，一直“摸鱼”，但内心又渴望走上舞台“骄傲一次”。

终于盼到一次公开演出选拔，小俊弛才唱了一句《梨花颂》，就被杨静萍皱眉叫停，“轰”了下去。气恼的他朝杨老师翻了个白眼，结果正好撞上对方的目光，被叫回重唱。

登台演出的王俊弛（白衣）。受访者供图

带着被“抓包”的恼羞和不服输的劲头，小俊弛又选了《梨花颂》。没想到，他这次憋着一股气的演唱，竟爆发出惊人的潜力和韵味，最后成功入选。

首次登台便表现出色，小俊弛站在聚光灯下，听着台下掌声如潮，那份被认可的荣光和自豪如电流般击中了他。

“从那以后，我彻底爱上了京剧，每天洗澡唱，做完作业也唱，耳机里循环的都是京剧。”昔日的顽皮少年，如今眼神坚定，梦想以后考入专业戏剧学院，把这份意外收获的热爱，变成一生追逐的理想。

有人收获的，是精益求精的执着——

11岁四川女孩杨思琪因为嗓音豪迈，“巾帼不让须眉”，成了小唱将里唯一的“女杨子荣”。小女孩平时喜欢和自己“较劲”，只为原汁原味唱出戏里的情感和味道。

“一旦味道不足，我就感觉自己像在唱歌，戏一下全垮了。”所以，她在家经常让妈妈找出名家选段视频，一句句跟着模仿，反复打磨唱腔。

小杨一直记得那个下雨的傍晚，她在楼下练习刚学的《三家店》选段，恰好遇到同住一个小区的杨静萍。在杨老师提议下，两人来到地下室练唱。昏黄的灯光下，一大一小两个身影，边走边唱。女孩略带稚嫩却努力模仿着苍劲韵味的唱腔，与老师沉稳的领唱相互交织，在水泥墙壁间回荡、碰撞……

杨思琪和同伴正在压腿。

还有人收获的，是破茧成蝶的成长——

曾经被树叶落肩吓哭的“小公主”，如今变得懂事大方，面对老师批评指正，不再又哭又闹，更不会给父母和团里小伙伴甩脸色、耍脾气；

曾经抱着玩具一声不吭的“小透明”，如今不但唱功在团队女生中名列前茅，人也变得自信开朗，会和同伴交流说笑。“孩子9月份要上初中了，我们考虑学业压力大，想劝她放弃，但她说喜欢京剧，坚持要唱下去。”女孩母亲说。

从懵懂茫然的小白，到深爱梨园的新芽，京剧于小唱将们而言，其意义已不囿于传承本身。它深深渗入了孩子们的日常生活，如一把神奇的刻刀，悄然重塑着他们的性格和成长轨迹，成为他们生命中不可分割的一部分。

（三）

今年6月5日，镇海·象山社科文化走亲活动来到了象山泗洲头镇墩岙村文化礼堂。明亮的舞台上，京剧小唱将欧阳秋宇、王俊弛惊艳亮相，清亮高亢的童声穿透整个礼堂，将《武家坡》的沧桑韵味演绎得丝丝入扣。

“这嗓子、这腔调，哪里像10多岁的娃唱出来的！”一曲终了，观众喝彩连连。

欧阳秋宇、王俊弛表演《武家坡》。方毅瑜摄

“杨老师总是把她争取到的宝贵演出机会让给我们。”王俊弛清楚记得，去年的浙江省“我要上村晚”戏曲大赛，是京剧小唱将们首次参赛。

孩子们身着斑斓戏服，以一出传统戏曲与红色经典串联的《国韵传承》，初试啼声便斩获三等奖。这份荣誉，不仅是对这群梨园新苗技艺的肯定，更是对他们无畏挑战的最好嘉奖。

进学校、进工地、进乡村礼堂……如今，每年10多场的演出锻炼，让孩子们越来越老练。小唱将每一次亮相，都是一次自信的绽放、一次国粹火种的播撒。

表演现场。受访者供图

他们的舞台，从不止于赛场或礼堂，而是在生活中的每个寻常场所。年仅7岁的张凌宇如今已是小区里的“名角”，公园成了他的“专属戏台”。小区里的老人们更是其“铁杆粉丝”，每每看到凌宇，总要拉住他：“小明星，给我们来一段！”

京剧小唱将的魅力如清泉流淌，影响着身边的人，家长便是最深情的见证者与支持者。

王俊弛的父母，成了后台化妆、搬运戏服道具的得力助手，他们微信朋友圈发的小视频里，满是孩子演出的身影与观众热烈的掌声；

欧阳秋宇的父亲，将手机铃声设成了女儿唱的《梨花颂》，每当铃声响起，他的眉梢眼角尽漾骄傲；

张凌宇的母亲当起了专职“车夫”，每周末的日常，就是驱车20多分钟，从东部新城赶到蛟川，陪儿子学戏……

表演现场。受访者供图

如今，这份魅力正在更广阔的空间荡起涟漪，润物细无声般渗入文化生态——

随父母迁居而来的新镇海人子女，在描绘京剧脸谱的绚丽色彩中，找到了连接故乡与新城的情感归属；当地面塑老艺人受小唱将们感染，创作Q版京剧人偶，眼中重燃久违的热情；非遗市集上，精巧的榫卯微型戏台模型，总是被孩子们爱不释手捧走……

传承千年的国粹正以各种形式，浸润更多人的日常，在代际传承与创新融合中接续焕新。

这是一片双向奔赴的文化薪火。街道与区里的悉心培育，为这个梨园苗圃提供了沃土与阳光。

从“京剧小唱将”被列为蛟川街道重点扶持项目，建立定期培训与固定排练制度，到获得“镇海区京剧艺术传承基地”授牌，形成各级联动挖苗模式……系统性传承体系正日益完善。当初培训班里的微弱灯火，终于燃成照亮一方天空的璀璨星光。

受访者供图。

汗水滴落处，童声越入云。京剧小唱将们或许还未懂得每一句唱词背后的千年沧桑，但在那一抬手、一投足、一开腔的专注与热爱间，他们正用心捧紧、深情传递着古老的文化基因。

小唱将的梨园故事，未完待续！

来源：镇海发布